来到河南博物院，隔着展厅玻璃凝望张盛墓乐舞俑，一条时光甬道就此打开。这些沉睡地下千余年的陶俑，封存着隋代世家豪门的夜宴盛景。丝路而来的乐器、中西交融的乐曲、翩然婉转的长袖舞蹈，都藏在这组陶土塑像之中。让我们穿越时光，走近这场跨越千年的古乐盛宴。

打开隋代大墓 千年前豪门的夜宴现场

话说大隋开皇年间，豫北洹水之畔，安阳城烟火繁盛。

南北一统，烽烟落定，丝路长风横穿中原。这座古城，北接燕赵，南连河洛，胡风与汉韵在此相拥，市井繁华、府邸风雅，尽是盛世新气象。

城中有一位五世元老——张盛。一生历经数朝更迭，看尽乱世浮沉，终在隋代安稳落居。晚年府邸清幽，最喜宴客听乐，堂前常设雅席，夜夜丝竹不绝、长袖翩跹。

主人辞世后，后人一念惜别，便将府中夜夜笙歌、满堂欢宴的人间盛景，细细塑入陶土，随主人长眠墓室，留住这一瞬隋代风雅。

陶俑 “乐团” 上线｜八件乐器藏着丝路密码

八尊乐俑通高17-19厘米，整齐跽坐，长裙铺展于地。头梳平髻，脑后插梳，窄袖襦衣，长裙高系胸前，锦带垂落。当年衣身布满绿、朱、褐、黑斑斓彩绘，历经地下水土侵蚀，色彩大多剥落，只余下浅浅痕迹。八尊乐俑之中，七尊持奏乐器，一尊双手空举于胸前。每一件乐器，都是丝绸之路上跨越山海的文明旅行者。

1. 弹拨三件组｜丝路而来的弦上风华

四弦曲项琵琶：从中亚策马东来的弹拨担当

它是乐队里妥妥的流量C位，老家远在中亚。南北朝顺着丝路一路向东传入中原，也被称作 “胡琵琶”。半梨形音箱，四弦四柱。隋代乐伎斜抱琵琶，手握长方形木拨进行弹奏。琵琶本是马背上的乐器，西域骑手于马上便可演奏，传入中原之后，成为贵族宴乐之中的核心乐器。

五弦直项琵琶：北朝已经火遍中原的丝路前辈

五弦直项琵琶从西域来到中原，云冈、龙门北魏石窟浮雕之上，都留存着它的形象。琴颈笔直，音箱略小，同样依靠拨子弹奏，见证了北朝至隋代乐舞的变迁。后世演奏改为手指拨弦、竖抱持琴，直项五弦渐渐退出历史舞台，张盛墓乐俑定格了这件乐器最为盛行的时代样貌。

竖箜篌（竖头箜篌）：翻越雪山戈壁而来的西域美人

史书载：“竖头箜篌之徒，并出自西域，非华夏旧器。” 东汉灵帝时期，它沿丝绸之路跨越戈壁传入中原，深受贵族喜爱。张盛墓乐队所用为小型坐奏箜篌，常见于龟兹乐、安国乐表演。巩义北魏石窟石刻上的箜篌，与陶俑所持形制高度相近，印证这件西域乐器早已在中原大地落地生根。

2. 吹管三件组｜中原古调遇西域长风

排箫：土生土长的中原原住民选手

乐队里为数不多的本土乐器，先秦时期便已出现，《诗经》中便留下过相关记载。商周时期河南已经出土骨质、石质排箫。发展至隋代，排箫管数增加，音域得到拓展。在一众西域乐器之中，排箫承载着华夏古乐的温润底色，与外来乐器的热烈音色相互交融，演绎出和而不同的音乐面貌。

筚篥：自带苍凉氛围感的西域管乐选手

源出龟兹，以木为管，开九道按孔，依靠哨片发声，音色高亢，时而清亮，时而哀婉。伴随龟兹乐传入中原，隋代七部乐诸多乐部都将筚篥纳入编制，乐声一响，便为宴席染上浓浓的西域风情。

横笛：丝路传来的氛围感竹管选手

竹制横吹，南北朝时期已经广为流传。胡地将士下马吹笛，是当时十分常见的景象。演奏中和筚篥相互配合，丰富吹管声部层次，又可与本土排箫彼此呼应。

3. 打击两件组｜掌控全场的节奏引擎

铜钹｜来自西域的节奏炸裂担当

自域外传入，南北朝风靡中原。两片铜片相互撞击，声响铿锵轰鸣，承担乐曲的节奏烘托。但铜钹余音绵长，单凭它，很难完全统摄全曲节拍。

扑手（击掌乐俑）｜乐队人形节拍器气氛组

八位乐伎里面，唯独这一位手中没有器物。双手举在胸前，做出拍手击掌的姿态。学界存在两种推测：一种认为陶俑手中原有小件器物已经朽坏无存；另一种观点，则认为乐伎本就是以手掌抃拍击掌，充当 “人形节拍器”，把控乐曲快慢、卡点打拍子。

乐起舞扬 隋代家宴的长袖舞姿

有乐奏响，便有舞翩跹。张盛墓出土的舞俑，梳着宽扁的盘桓髻，一身窄袖短衫，长裙高高束于胸前，长长的衣袖轻盈飘逸。有的舞俑一袖高高扬起、一袖悠然垂落，身姿款款侧转；有的双臂举袖，缓步回旋起舞；也有敛袖静立、神色温婉沉静。一举一动，尽是承袭汉魏长袖舞含蓄柔雅的气韵。

席上奏乐 坐部伎的前世密码

这里还有一个很容易被现代人忽略的冷知识：隋唐时期的乐伎，全部跽坐于席毯之上演奏。所谓跽坐，就是双膝跪地，臀部落在脚后跟上，是当时贵族厅堂正式场合的标准坐姿。我们今天习以为常坐在凳椅上奏乐，在隋唐并不流行，乐伎使用高凳演奏，要等到宋代才慢慢普及开来。

隋代世家的私宅宴席上，乐伎铺席于地，跽坐奏乐，不设高坐器具，这正是后来唐代宫廷坐部伎的早期雏形。步入盛唐，宫廷将这种堂上席地而坐、供贵族近距离观赏的乐舞，正式定为坐部伎。

张盛墓这八尊跽坐乐伎俑，恰好定格了隋代私家乐舞的真实样貌。

猜猜他们在演奏什么曲子？

隋代完整乐谱留存至今的数量极少，我们无法获取张盛府邸当年演奏的原始曲谱。

隋与唐音乐一脉相承，乐器体系多有延续，但也发生诸多演变：隋代更多是世家私邸的家伎乐舞；及至唐代，宫廷燕乐制度完备，坐部伎、立部伎分工明确，大量吸纳龟兹、安国等西域乐部。

唐代燕乐大曲之中，《舞春风》是著名的龟兹大曲，后演化为词调《瑞鹧鸪》，在开元、天宝年间，为宫廷法部常演曲目。大曲原始谱本已然散佚，依靠历代乐工传抄，借由后世词调保存下片段音乐信息。音乐学者黄翔鹏对这份古曲遗存做了系统考证。

一个棘手难题：陶俑该怎么排座？

可新的难题随之而来：这些乐俑原本该怎样排布落座？墓葬长期遭受地下水浸泡扰动，出土之时，乐俑与舞俑的原始位置已经全部打乱。谁居左、谁居右，舞者立于何处，千年前真实的演出布局，已经无法依靠张盛墓来还原。

既然隋唐乐舞制度承袭发展，我们便将目光投向河南出土的另一组唐代乐舞文物 —— 巩义北窑湾武周唐墓乐舞俑。这组乐舞俑连带原装托板一同出土，完整保留六尊乐伎分列左右、舞伎居于正中的坐部伎演出格局。

穿越回古代赴宴！千年乐舞重见人间

穿越千年，考古的理性推理到此落幕。不妨展开想象，走进张盛的华堂赴一场古宴。

厅堂烛火摇曳，乐伎跽坐于席，琵琶与箜篌次第弹响，西域曲调与中原古乐彼此交织，这便是丝绸之路上文明交融的生动图景，满目笙歌，美不胜收。

一梦千年，想象落幕，不免令人意犹未尽。今昔，在河南博物院，华夏古乐团将这份千年乐舞搬上现实舞台。欢迎前来，开启一场穿乐千年的古乐之旅！

参考文献

[1] 中国社会科学院考古研究所安阳发掘队。安阳隋张盛墓发掘记 [J]. 考古，1959 (10):541-545.

[2] 《中国音乐文物大系》总编辑部。中国音乐文物大系・河南卷 [M]. 郑州：大象出版社，1996.

[3] 张英群。安阳隋代张盛墓出土的舞乐俑试探 [J]. 中原文物，1983 (4):78-81.

[4] 黄翔鹏。人间觅宝 —— 北宋龟兹部《舞春风》大曲残存音乐的下落 [M]// 黄翔鹏文存。济南：山东文艺出版社，2007:525-529.

[5]袁佳音。隋代张盛墓出土乐舞俑艺术分析 [A]// 张得水主编。安阳隋张盛墓 [M]. 北京：文物出版社，2024

初审：林晓平

复审：史自强

终审：梁法伟

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来源：古乐传承保护部 撰写：袁佳音