文人骚客用字推敲，有时候在一句诗中或者是一首作品中，常常会出现点睛之笔，让人叹为观止。

李贺在《金铜仙人辞汉歌》中写过这么一句话，“天若有情天亦老”。

唐朝人把这句诗当作上联，却没有一个人能够对出下联。

直到宋朝，才有人横空出世，以惊才绝艳的文笔，写出了这句上联的下联。

后来，还有一个意想不到的人，给出了关于这句诗的意想不到的衔接。

那句堪称完美的下联是什么？它又是谁创作出来的？唐朝著名诗人李贺的人生，当得起命途坎坷这四个字。

也正是因为这段独一无二的人生经历，“神童天才”才能最终蜕变为“诗鬼”。

出生于公元790年的李贺，本来可以成为天之骄子。但矛盾的命运，从他降生之前，就已经笼罩在他的家庭身上。

李贺姓李，而在唐朝，李又是国姓，他和李唐皇室之间，确实还有那么点儿关系。

他的祖上是唐高祖李渊的亲兄弟，换句话说，如果不是后来经历武则天夺权的事变，他的家庭大大小小也能算一个钟鸣鼎食之家。

奈何造化弄人，待到李贺降世，其所属这一支已然势微。

因此，若他欲崭露头角，唯有一条道路，那便是考取功名，借此改变其命运。

于是，李贺寒窗苦读，凭借着过人的天赋和勤勉不辍的品质，拿到了科举考试的入场券。

这个时候的李贺，已经是周围小有名气的才子。他小小年纪就能吟诗作赋，胸中有丘壑，韩愈等已经闯出名堂的文人都格外欣赏他。

因此，得知他要参加科举考试，韩愈非常期待，希望有朝一日能和他成为朝堂同僚。

只可惜，这一天终究还是没有到来。李贺的文章质量非常高，要是真的能公平选拔，他不至于名落孙山。

但他没想到，问题竟然会出在他的亲生父亲李晋肃的名字身上。

古人非常讲究避讳，作为一个大唐公民，李贺需要避帝王的讳，避亲长的讳。

所以，他的父亲是李晋肃，那他这一生就注定和进士考试无缘。

按理来说，避讳这件事本来不必这么严格，只要主考官睁一只眼闭一只眼，事情也能过去，毕竟这不是原则性问题。

但因为有人故意举报，再加上许多双眼睛同时盯着，这事儿就没法儿高高拿起，低低放下。

李贺因为科举考试而遭遇了人生中第一个重大打击，他心中万分委屈，但这份痛苦却不知道该向谁倾诉。

而且，面对如此不公平的情况，他也只能认命，因为他没法让父亲改名，也不可能让科举考试改名，更不可能改变避讳这一传统习俗。

他的遭遇让韩愈极为惋惜，只是，就算韩愈愿意伸手捞他一把，唐朝政治腐败的环境也让李贺极为失望。理想很美好，但现实却常常给他打击。

因为有了这些遭遇，李贺内心的情绪无法倾诉，就只能通过诗句的形式表达出来。

他的写作风格从此发生了巨大的改变，苍生鬼神，这些虚无缥缈的东西被他用来寄托个人心声。

有人说，李贺的诗读起来总是神神鬼鬼，带着某种玄幻的色彩。

有的句子就像一块石头压在心头，让人感觉如同被恐怖的气息笼罩着，无法挣脱，也无法翻身。

诗鬼这个称号，放在他的身上是恰如其分，多一分显得夸张，少一分又不足以形容。

他这一生写过很多脍炙人口的经典作品，其中有首诗名叫《金铜仙人辞汉歌》，里面有这么一句话，说“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”。

在这句诗里面，“天若有情天亦老”是尾句，后面被画上了句号。

但是很多文人才子却认为，这句话总给人一些意犹未尽的味道，让人忍不住想在后面添一句话，形成工整的对仗。

于是，人们自发地把“天若有情天亦老”给摘了出来，把它作为上联，开始穷尽毕生所学，想要对出工整的下联。

然而寻遍整个大唐，甚至把时间线拉长到五代十国时期，社会上出现了那么多才华满腹的学者，但大家给出的答案都不尽如人意。

好像这句话已经成为了千古绝唱，无论怎么去匹配，都觉得丢失了一些不该丢失的情感。

到了宋朝，社会上重文轻武的现象越发严重，文人数量进一步增加。

就算是集思广益，在这个时代，也总会有一些让人惊喜的答案出现，更别提许多文人自己就能称得上一句才高八斗。

“醉翁”欧阳修，作为宋朝才子，就尝试过把这句话化用到自己的作品当中。

他在《减字木兰花》中化用了这句话，写道：伤怀离抱，天若有情天亦老。此意如何，细似轻丝渺似波。

天若有情天亦老，细似轻丝渺似波，从音律的角度来看，这个搭配有一定的合理性，但并不完美。

从对仗的角度来看，前后所讲的意思更像是递进，无法一一对应。在欧阳修之后，还有很多人做过尝试。

其中，一个名叫石延年的人这么写：天若有情天亦老，月如无恨月长圆。

天和月，有情和无恨，老和圆，前后一一对仗，在最基本的格式问题上已经能够让人满意。

如果深入去研究这两句话，我们还能发现，两位创作者在情感上是相通的。

石延年是一个潇洒阔达的文人，非常喜欢喝酒，而且每每饮下好酒，常常能够文思泉涌，在这一点上和李白格外相似。

他是个家国情怀浓重的文人，因为亲眼见到南方将土地割让给北方契丹，不得不和族人一起向南迁徙，心情难以平复，只能借用文字来抒发愤懑。

在某种程度上，他和李贺这两个时代的人实现了共鸣。

阅读李贺的作品时，他常常能够通过直白的字眼感受背后澎湃的情感。

他的“月如无恨月长圆”，也表达了一种无可奈何又放不下的沉重。

此后的很多年里，文坛一致认为，石延年给出的下句与李贺的上句最为相配。这两句诗放在一起，也成就了一种经典。

不过，总会有人挑战经典，当这个人自己的才华足以与前人对话时，挑战经典就成为了一种美谈。

而当事人，则是我们的伟大领袖毛主席。毛主席在军事和政治方面是个天才，在文学上也有着极高的造诣。

人民解放军解放南京，祖国大陆眼看着将迎来更好的未来，于是心潮澎湃的毛主席挥毫泼墨，写下了“天若有情天亦老，人间正道是沧桑”。

上天如果有情，那么上天也会苍老，它多年未曾改变，可见上天无情，常常以万物为刍狗。

但是，上天无情，人间却有正道。走过沧桑坎坷的过往，相信革命的力量，相信自己的力量，希望就在前方。

在毛主席的改写中，天若有情天亦老这句诗里隐藏的无可奈何的叹息被淡化，而人间正道所展现出来的精神力量，则被进一步凸显出来。

两种截然不同的续写，反映着两位创作者截然不同的心境。

从时代的环境来看，二者都是经典。

从文化延续性的脉络来看，这样的传承，一次又一次地回叩古文，其实正体现了中华优秀传统文化所蕴藏的文明根基，以及不灭火种。

这种根基，将会成就如今的国家文化软实力，让中国的综合国力展现出更多维度的生动和价值。