百年建筑遇百年瓷韵 《余晖·新焰》即将开展
百年建筑的厚重底蕴，邂逅百年瓷韵的雅致风华，一场由张学良旧居陈列馆与玖珅雅堂联合打造的《余晖·新焰—清代嘉庆至宣统时期精品瓷器展》，即将于12月25日在张学良旧居二进院临展厅温暖启幕。百余件宫廷御瓷与民窑佳作将带您在历史建筑与古瓷珍品的碰撞中，读懂晚清陶瓷史的“守”与“变”。
清代嘉庆至宣统时期是中国陶瓷史上承袭传统而渐趋变革的重要时期。这一百余年，景德镇窑火从未熄灭，虽不复康雍乾盛世的绚烂磅礴，却在时代变迁中凝炼出独具特色的艺术风貌。
展览以四大单元，铺展晚清瓷业的完整脉络，每一处都藏着不容错过的精彩。
盛世余晖 嘉庆时期瓷器的守成与新意
承袭乾隆朝之遗风的嘉庆时期瓷器，器型依旧规整，绘工依旧精细。青花的淡雅、粉彩的柔润里，纹饰却悄悄变得疏朗，少了几分繁复，多了几分清新，像盛景过后的一抹温柔余韵，让人一见倾心。
新焰初现 道光咸丰时期瓷器的流变
道光时期“慎德堂制”款瓷器自带质朴感，胎釉虽不及前朝精致，稚拙的纹饰却透着可爱；咸丰年间虽时局动荡，民窑却逆势突围，浅绛彩瓷将水墨画意搬上瓷面，开创文人瓷的全新境界，让“新焰”在困境中燃起。
别开生面 “同光宣”三朝的华彩“瓷”章
同治时期瓷业“浴火重生”，力求重振技艺；光绪时期瓷器迎来“全面复兴”，“大雅斋”“体和殿”款瓷器色彩浓艳、构图饱满，把宫廷审美推向新高度；宣统朝虽仅三年，却在延续光绪时期瓷器风格的同时尝试融入西洋技法，为古代制瓷史写下典雅终章。
同型辨微 不同时期相同器型的瓷器对比
相同器型的瓷器分属不同时期，釉色的深浅、纹饰的繁简、工艺的粗细一目了然。近距离观察细节变化，感受岁月在瓷面上留下的独特印记，读懂不同时代的工艺审美变迁。
这些瓷器不仅仅是陈列在展柜中的艺术品，更是那段波澜壮阔、新旧交替时代的沉默见证者。一件件瓷器，如同一页页日记，记录着宫廷的审美、工匠的技艺，更承载着一个古老国度在时代洪流中的坚守与蜕变。