“大清雍正年制”款茶叶沫釉摇铃尊

雍正皇帝审美趣味雅致，一些官窑瓷器的造型、纹饰、品种等都亲自审定御批。在《清宫内务府造办处档案雍正记事杂录》中有记载。如：“雍正七年八月初七日，郎中海望持出菊花瓣宜兴茶壶一件，奉旨：作木样交年希尧，照此款式作霁红、霁青釉色烧造。”《活计档》里还有提及：“（雍正六年）...将珐琅处收贮填白暗寿字茶圆五十一件内选得六件，填白暗龙酒圆四十一件内选得六件，柏唐阿赵老格持赴怡亲王花园交柏唐阿宋七格收讫。”

大清雍正年制是清代雍正年间景德镇官窑瓷器款识。有楷书和篆书两种字体。楷书主要用在单色釉、青花和粉彩瓷器上，多用青花书写，常见两行六字青花双圈款；亦有两行六字双方框款，主要用于斗彩，但属少数，篆书款，多数用在青花、单色釉和彩釉瓷上，常用青花、珐琅彩书写或刻制，一般无边栏。

许多年以后，面对茶叶末釉，当时的制瓷师傅应该会庆幸，有如此一场烧制意外。据说，本来打算烧黑釉瓷，但因为火候烧过头的原因，瓷器上出现了褐绿的斑点釉色，凑近仔细看，还能看见晶体。褐绿的斑点釉色勾起了制瓷师傅的探索欲，在唐代时，它开始大量出现于耀州窑（中国名窑之一），唐宋时期，山西浑源窑和北方地区一些烧黑釉的窑场也有烧造。当时人们又叫它“鳝鱼黄”。我们可以视它为“茶叶末”的先祖。直到清代，瓷业翘楚景德镇烧造出了上好的茶叶末釉，将茶叶末釉扶上名贵色釉的舞台。从此，茶叶末釉成为颜色釉瓷中的贵族。

从雍正时期的《南窑笔记》中，我们得知茶叶末釉在当时也被称为“厂官釉”。茶叶末釉从唐起至宋元明，始终是民窑生活用器的主流。审美极佳的雍正皇帝对它一见钟情，授意御窑厂成批制作官窑器物，由唐英创建了厂官釉，均为白瓷胎，青褐色釉呈色似茶叶末颜色，釉色中则闪现不规则的黄色斑点和丝纹。在茶叶末釉的美学特征中，集中反映了中国颜色釉瓷器的传统美学内涵，此种釉色至今在景德镇仍有生产，且十分名贵。

摇铃尊为康熙时期官窑的新创造型，有青花、釉里红、釉下三彩等品种。摇铃尊因细颈小口，丰肩敛腹，形似摇铃而得名。尊是流行于商、周时期的一种比较大型的酒器，像著名的四羊方尊，光高度就近60厘米，显得尤为方正、典雅、大气。然而在古瓷尊当中却有一类形制小巧而优美的器型。它微撇的小口，细长的颈部，丰满的双肩，还有呈弧形或筒式的腹，浅圈足，平底，整个器型的线条力度感非常强烈。因为形状近似那种手执的小铃铛。故而名为“摇铃尊”。

由于摇铃尊这类器型在清代瓷器当中是比较少见的，这直接导致了它存世量的稀少。所以摇铃尊的市场价格就非常高昂———比同期其他形制的瓷器都要珍贵。要是该摇铃尊瓷器采用的还是釉里红这样烧成条件近乎严苛的工艺，那价格更非一般藏家所能企攀。

艺术点评：

此藏品器底有“大清雍正年制”六字三行青花篆书款， 尊直口，长颈，溜肩，半球形腹，平底内凹成圈足，其行似长柄铜铃，故名。造型典雅端正，胎体厚实稳重，通体内外施茶叶末釉，色泽浓重而又不失质感，莹润亮泽，釉色黄润，带黑色或黑褐色斑点，似鳝于鱼皮色，称 "鳝鱼黄 "。清代茶叶末釉制品多为景德镇官窑所烧，传世品中，以雍正和乾隆时期最为多见，并以乾隆时的烧制最为成功。雍正朝茶叶末釉之最佳水平，釉面呈失透状，釉色黄绿掺杂似茶叶细末，绿者称茶，黄者称末，古朴清丽，耐人寻味。从釉色上看最具魅力，釉面细腻，色泽幽静匀润，颜色多变。整体胎体细腻，瓷质坚密，美而不俗，清丽优雅，是美之上品。具有较高的收藏价值和文化艺术欣赏价值！

以上全部内容为平台主观观点摘录或原创文化广告包装，不代表任何藏品实际价值与真伪鉴定，藏友自行看待与区分