每到周末，位于湖北省武汉市江岸区鄱阳街的咸安坊总有年轻人前来游玩。土红色的墙边、古朴的巷子里、斑驳的石板路上，游客不时驻足拍照。

“咸安坊有近100年历史，前些年施工人员修缮改造时，将老房子的框架基本保存了下来，又参照以前的样子翻新了外立面，2022年8月重新对外开放。”咸安坊居民范良勇说。

咸安坊于1933年建成，是武汉代表性的里份住宅区，也是我国保存较完好的石库门建筑之一。近年来，武汉市全面加强历史文化遗产保护，坚持修旧如旧，保留原貌，防止建设性破坏，加强咸安坊等一批文化遗产保护力度，传承发展优秀传统文化，不断提升城市文化内涵。

用微改造的“绣花”功夫，保护好历史文化街区

1998年，刚搬入咸安坊的范良勇还记得，房子墙砖裸露在外，房内木板也出现腐化，踩在上面“吱呀”作响。“房子是旧了点，可它承载了武汉的历史。”范良勇说，曾有人出高价想买他的老房子，都被他拒绝了。

但守着老房子的范良勇也有担忧：“这些老房子大多是木质结构，很容易发生火灾。”

为了保护好文化遗产，武汉市按照“修旧如旧，保留原貌”的原则，从2015年起开始对咸安坊进行修缮改造。“在修缮老房子的过程中，需要有经验的师傅把老房子的砖瓦拆卸下来，加固房子的内部结构，最后再把修复好的一砖一瓦装回去。”武汉市江岸区历史文化风貌区建设专班负责人吴慧介绍，与建新房相比，修缮一栋老建筑的成本要高3倍以上。

如果仅仅算眼前的账，咸安坊的修复是亏本的。然而，随着游览人数的增加，咸安坊的修复逐渐被认可。“现在这里每天游客众多，有的商家收入比之前提升了20%到30%。”吴慧说。

不仅是咸安坊，近年来，武汉市用微改造“绣花”功夫，完成了100余项文物保护工程。去年4月，武汉市又划定了32片历史文化街区作为重点更新单元，对这些单元进行集中、连片、单元模式改造。“这样既保证了基础设施的连续性，也保证了建筑风格的协调性。”湖北省规划设计研究总院党委副书记、总经理陈涛说。

用“非遗+”的融合思路，促进文化遗产活化利用

走进武汉市江汉区汉口文化体育中心的汉绣工作室，王炜佳正埋头于绣架前，手中的针线在布料上来回穿梭，一只蜻蜓模样的图案逐渐清晰。“汉绣需要一针一针将图案勾勒出来，难度大的作品甚至要绣上百万针。”王炜佳说。

王炜佳是国家级非遗项目汉绣的市级传承人。从18岁开始，王炜佳便向外公任本荣学习汉绣。“早些年，学习汉绣靠的是师徒间的口耳相传，一些传统技法和式样渐渐失传。”王炜佳说。为了让非遗传承有序，武汉确定了一批非遗资源线索，完成了一批非遗研究成果。到王炜佳学习汉绣时，汉绣已经有了系统的教材和成文的标准。

王炜佳喜欢给汉绣融入新潮的元素，设计了笔记本、丝巾、桌旗等一系列汉绣文创产品，还录制了汉绣制作的视频，打造了VR沉浸视角的汉绣数字展馆。如今，武汉有超2000人从事汉绣创新制作。

武汉市共拥有国家级非遗传承人18人，省级非遗传承人102人，市级非遗传承人312人。如汉绣一样，武汉的非遗正结合时代元素，通过“非遗+文创”“非遗+旅游”“非遗+美食”“非遗+电商”等方式，走进老百姓生活的方方面面。“武汉非遗形式多样，可吃、可穿、可用、可赏，通过这些年的传承创新，不仅很好实现了市场价值转化，也提升了传承能力。”武汉市群众艺术馆（非遗保护中心）馆长胡怀存说。

用创新的理念，加强文化遗产系统保护

6月30日下午，武汉市武昌区胭脂路的永芳古戏院内已坐了不少“票友”。舞台上，随着鼓声与京胡声响起，演员侧着身子，踩着碎步，双手挥舞缠着彩带的鼓槌缓缓走向舞台中央，汉剧折子戏《打花鼓》开始了。

“我们的演员大多只有十八九岁，台下的观众一半以上也是年轻人。”湖北省戏曲艺术剧院总经理梅鹏程说，暑假期间这里经常一票难求。

武汉曾是享誉全国的戏曲“大码头”。2013年起，武汉持续打造“戏码头”中华戏曲艺术节、全国戏曲名家名团武汉行、荆楚名团聚江城系列戏曲演出品牌，盘活戏曲演出市场；创新编排《母亲》《万里茶道》等精品戏曲剧目，激发院团创作活力；深入开展戏曲进校园、进农村、进社区、进景区，让越来越多的观众在家门口感受戏曲魅力。

据了解，今年武汉市将加强文化遗产系统保护，重点做好长江国家文化公园（武汉段）、长江博物馆建设，实施盘龙城遗址重大考古项目，启动《武汉文脉》重大融合出版工程等系列重大项目。

“武汉历史底蕴深厚、文化遗产资源丰富，要做好文化遗产的活化利用，擦亮武汉戏曲‘大码头’品牌，加快建设武汉戏曲艺术中心，积极创建国家级非遗特色街区，持续推进汉口历史风貌区、武昌古城、汉阳古城保护性重塑，推动中华优秀传统文化在传承发展中焕发新的活力。”武汉市委常委、宣传部部长吴朝安说。（人民日报记者 吴君）