古都今昔一眼千年，历史细节可感可触

走进博物馆，读懂一座城（文化中国行）

本报记者   施  芳 《人民日报》（2025年06月03日第 13 版）

图①：北京大葆台遗址博物馆外景。  

北京大葆台遗址博物馆供图

图②：游客在参观首都博物馆“通史陈列”多媒体展项。 

首都博物馆供图

图③：智化寺京音乐表演现场。  

受访者供图

最近，北京的博物馆格外热闹。首届北京博物馆季从5月18日持续至10月8日。端午假期，围绕“文物告诉你 何以中国节”主题，51项展览和文化活动举办，观众在博物馆中感受传统节日的魅力。

北京市有备案博物馆和类博物馆近300家，2024年接待观众约1亿人次。走进博物馆，读懂一座城。在一座座可感、可探、可听的博物馆里，观众了解古都今昔，触摸历史细节。

——编 者

可感：数字光影讲述北京通史

70万年人类史、1万年文化史、3000余年建城史、870年建都史……北京历史悠久，文脉绵长。如何向人们讲述北京的历史？利用数字技术，首都博物馆“中华文明的有力见证——北京通史陈列”（以下简称“通史陈列”）为观众开启跨越时空的沉浸式探索之旅。

地壳上升，海水退去，随着剧烈的板块运动，太行山山脉与燕山山脉抬升，北京永定河发源……一段“北京湾”自然地貌的形成过程，生动呈现在观众面前。“太震撼了，真实的视觉体验，比书本上的知识更鲜活。”北京市八一学校的一名学生说。

序厅中间，一个巨大的立体白模沙盘，随着光影变化，辽金元明时期的城址和五大水系的影像依次叠加，北京城市格局的演变清晰明了。环绕四周的立面投影，则通过呈现不同方位的地理环境，并交融城市天际线景观，构建起“俯瞰环视”的展示空间。

“这个展项模拟卫星视角，模拟数字水墨写意风格，营造出兼具科技感与历史感的氛围。”清华大学美术学院教授、“通史陈列”多媒体展项设计负责人王之纲说，“以技术为媒介，可以将历史转化为可感知的叙事，推动中华优秀传统文化创新表达。”

步入元明清展厅，地面投影技术展示北京中轴线的平面格局变化，玻璃墙与透明LED屏叠加展示中轴线规划图，营造出沉浸式体验。

“依托充分的史料研究，创作团队基于高精度点云实景扫描、建筑复原图等搭建三维模型，让观众直观理解北京中轴线的形成。”首都博物馆展览部设计师钟梅介绍。

再现“北京人”一天的生活、复原西周时期燕国战车、体验辽代延芳淀春捺钵场景……循着中华文明的演进脉络，应用数字技术，历史细节变得可感可触。

可探：遗址之上探秘汉代文明

历经10余年改造，5月20日，北京大葆台遗址博物馆新馆向公众开放，推出常设展览“勃碣都会 幽燕华章——西汉广阳国历史文化展”，以及临时展览“汉风轪华——马王堆生活艺术特展”。

北京考古遗址博物馆馆长杨志国介绍，大葆台遗址于1974年6月发现，是距今2000多年前西汉广阳顷王刘建及其王后的墓葬，也是北京地区发现的规模最大、等级最高、保存最完整的汉代墓葬，2021年入选“百年百大考古发现”。1983年12月，在大葆台遗址上建成了国内首个汉代遗址类博物馆。

新馆建筑外观呈覆斗式造型，四面放坡，配合以夯土立面。考古发现的金代水井，被设计成外庭院景观。封土堆融入了绿化步道，形成独特的参观流线。

走进博物馆，穿过下沉式廊道，只见数个玻璃展柜内，一件件上世纪70年代的考古文献，带领观众回顾广阳王陵发现、发掘的过程。进入展厅，鎏金铜铺首、螭虎纹玉佩、玉舞人、象牙六博棋子等200余件出土文物，配合光影数字动画等，分为“北土汉邦”“长乐未央”“题凑礼藏”3个部分，勾勒出一幅汉代文明画卷。

展览最大看点当数蜚声海内外的“黄肠题凑”。“黄肠题凑”一词最初见于《汉书·霍光传》，描述的是西汉最高等级的墓葬制度。杨志国介绍，“黄肠”指黄色的柏木芯，“题凑”指将柏木截成长90厘米、直径10厘米，层层平铺、叠垒，木头端头都向内排列。广阳顷王刘建的长方形墓室由15880根黄色柏木垒成，极尽奢华。

“‘黄肠题凑’的发现，为西汉诸王葬制的研究提供了实物资料，也是考古学增强历史信度、活化历史场景的一个突出实例。”中国社会科学院考古研究所原副所长、研究员白云翔说。

“博物馆将以此次开馆为新起点，持续发挥文化传播功能，打造北京地区汉代文明展示中心，推动历史文化的传承与发展。”杨志国表示。

可听：京音乐里品古都韵味

北京东城禄米仓胡同内，北京文博交流馆，走进四进院落，红墙黛瓦，格外清幽。

上午10时，几名身着古代乐师服装的京音乐传承人缓缓出场。只见他们手持乐器，凝神演奏古老的曲牌《垂丝钓》。一时间，繁笙脆管，余音绕梁，观众静坐，沉浸在悠悠古乐中。

智化寺京音乐以管子、笛、笙等吹管乐器为主，辅以云锣、鼓等打击乐器，曲调古朴典雅，空灵悠扬。智化寺京音乐从宫廷传入民间，至今已有500多年历史，被誉为中国古代音乐的“活化石”，被列入首批国家级非物质文化遗产名录。“师父要求严格，一字一句地教唱，直至烂熟于心方可脱谱演奏。”智化寺京音乐第二十七代传承人胡庆学说。

如何让古乐被更多人了解，同时提升博物馆的吸引力？

思考带来实践。2004年，京音乐队成立。从那时起，除周一外，每天10时、15时，胡庆学和其他乐师坚持为观众展演并讲解，从最初观众寥寥到最多时一天3000多名观众。

“京音乐以曲牌为单位，单独演奏的称为只曲，更多曲牌串联在一起称为套曲。目前保留下来4部套曲，一部套曲由10多个曲牌组成，演奏时长近1个小时。”北京文博交流馆管理处王娅蕊说。馆内设有京音乐专题展览和互动屏，观众可欣赏音乐、体验云锣演奏。乐队还经常到学校、博物馆、文化馆等地交流展演，举办音乐文化节、校园课堂等活动。

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“青培计划”，与博物馆之城同行

“在古代，一年有七十二候，与十二月、二十四节气相加，合为108，因此钟鼓敲击共108响。”鼓楼二层展厅，北京市钟鼓楼文物保管所副所长张继普细致讲述，来自北京地区博物馆的23名青年科研人员听得认真。

与此同时，孔庙和国子监博物馆彝伦堂，北京市文物局2025年度“青年人才培养计划”（以下简称“青培计划”）博物馆班第一课开讲。以“博物馆职业道德准则培训”为题，北京市大运河博物馆（首都博物馆东馆）筹备处副主任张杰为30余名学员讲授第一课。

“北京市文物局持续优化人才培养方式，通过实施‘领军工作室’‘精培计划’‘双培计划’‘青培计划’等，培养出一大批青年文博人才。”北京市文物局相关负责人介绍，其中“青培计划”已开展3年，培训青年人才257名。

“青培计划”分博物馆、文物保护、考古3个班级，开设《北京历史文化的保护与传承》《文物保护概述》《中国石窟寺考古》等一系列课程，由北京大学考古文博学院教授孙庆伟、清华大学建筑学院教授吕舟等专家主讲。

“青培计划”文物保护班学员、北京大钟寺古钟博物馆业务部副主任王申撰写的《明弥勒庵十方禅院铜钟考》，作为优秀成果被推荐到《北京文博文丛》发表。“只有不断提升研究能力，才能更好地做好历史文化遗产内涵的挖掘与阐释，讲好文物故事。”王申说。