唐诗是中华文化宝库中的一颗璀璨明珠，承载着深厚的历史底蕴和独特的艺术魅力。随着时代的发展，唐诗不仅没有被遗忘，反而越来越受到现代人们的热爱与追捧。它不仅仅是课堂上的背诵材料，更是提升个人文学素养和内在修养的重要途径。

举个例子，当我们看到秋天的落叶满地飘零时，若没有足够的文化积累，我们或许只会简单地赞叹一声“落叶真美”。但若心中蕴藏着丰富的诗词，那么你可能会想起唐代诗人龚自珍的名句：“落红不是无情物，化作春泥更护花。”同样是看见落叶，但表达的情感与思想却大为不同。这种文化的差异，也正是现代家长们对孩子进行古诗学习的一个重要原因，毕竟古诗能够丰富孩子的语言表达能力，提升其对自然、对人生的独到理解。

学习古诗不仅仅是背诵那些韵律和词句，还要理解背后蕴含的历史和文化。唐代是古诗蓬勃发展的黄金时期，涌现了不少令人敬佩的诗人。唐诗根据历史阶段大致可以分为初唐、盛唐、中唐和晚唐四个时期，也可以根据诗风流派划分为山水田园派、边塞诗派、浪漫派和现实派等。其中，李白无疑是盛唐时期浪漫诗派的代表之一。而在李白之后，晚唐又出现了另一位颇具盛名的浪漫主义诗人——李贺。

李贺，字长吉，号“诗鬼”，与李白、杜甫、王维并称为唐代四大诗人之一。尽管李贺的生命如此短暂，仅活了二十七岁（有说法为二十四岁），但他凭借自己的才华在诗坛留下了不可磨灭的痕迹。李贺的诗才堪与李白比肩，尤其是他那句“天若有情天亦老”更是成为后世文人传颂的佳句，几乎无人与之匹敌，直到宋代才有人对出了下联。试想，这样的诗句，展示的正是李贺独特的艺术魅力和不凡的文学素养。

李贺出生于唐朝的宗室世家，他的祖父李亮是唐太祖李虎的第八子，因此他本来拥有显赫的家世。然而，等到李贺出生时，家族已经没落，祖辈的荣耀早已远去。家境的贫寒使得李贺从小就体验到了生活的艰辛，甚至连温饱都成了问题。尽管如此，他并没有因此而放弃对学问的追求，反而更加珍惜每一次读书的机会，凭借自我努力，他的文学才华逐渐显露。

年仅七岁的李贺便遇到了唐宋八大家之一的韩愈，二人在交谈中，韩愈对他的才情十分惊叹。此后，李贺的名声逐渐传播开来，甚至在京外名扬四方。等到李贺十八岁时，他特意前去拜访韩愈，本以为能够得到更大的机会，谁知就在此时，父亲突然去世，按照当时的礼制，李贺不得不守孝三年。三年的时光在一个年轻人生命中是多么宝贵，可这段时间的延误使得李贺的仕途受到了很大的影响。

三年之后，时局发生了巨变，李贺虽得到了韩愈的推荐，参加了进士考试，却因为遭遇小人的陷害，仕途被迫中断。最终，他仅以九品小官的身份开始了他的仕途生涯。然而，这个位置的限制使得李贺的志向无法得到施展。他的心中有着报国的宏愿，可这种愿望最终未能实现。于是，他决定辞去官职，回到洛阳隐居。此时的李贺身心疲惫，心中充满了对自己无法成就一番大业的无奈与失落。正是在这种情感的驱使下，他创作了著名的《金铜仙人辞汉歌》，其中充满了浓厚的悲愤与家国之情。

《金铜仙人辞汉歌》在表达李贺的复杂心境上极为出色。全诗分为三个部分，前四句写出人生易逝、韶华不再；中间四句刻画了金铜仙人告别汉宫的凄凉；最后四句则是李贺自己内心的情感流露，既有对故国的怀念，也有对自己无法建功立业的痛苦。尤其是其中的“天若有情天亦老”一句，传达了时间与命运的无情与苍凉，成为了千古名句，几乎所有的文人都为之动容。

在宋代，许多文人都试图为这句名句对出下联，直到石延年以“月如无恨月常圆”对出下联，才真正形成了完整的对仗，完美契合了李贺的诗意。这两句不仅在形式上对仗工整，而且在意境上也彼此呼应，描绘了人世间的兴衰变迁和月亮的阴晴圆缺，堪称千古绝对。

李贺虽然英年早逝，但他留下的诗句却永远流传，成为后人文学创作的灵感源泉。即便在元、明、清及现代，许多文学大家也引用过李贺的诗句。最为人熟知的，或许是毛泽东的《浪淘沙·北戴河》中的那句：“宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王。天若有情天亦老，人间正道是沧桑。”这句诗蕴含着深刻的历史哲理，也展现了李贺诗句的永恒魅力。

李贺的短暂一生，虽未能亲历盛世，但他通过诗词将自己的心声与时代的变迁紧密相连。他的诗才和心灵的共鸣，使他成为了文学史上一颗璀璨的明星。尽管唐朝已灭，李贺的名字却永远铭刻在人们的心中，他的诗句，也将继续激励着后人。

李贺，年仅二十七岁便离世，但他那“天若有情天亦老”的诗句却成了时代的象征，跨越千年，依旧灼灼生辉。